Chi sono

Sono Luca Zuliani, scultore, nato nel 1988 a San Giorgio delle Pertiche, in provincia di Padova, dove vivo e lavoro.

Fin da piccolo ho avuto una profonda inclinazione per la solitudine e la riflessione. Ai colloqui con le maestre, mio padre mi difendeva dicendo che ero «il cavaliere solitario».

Mi sono avvicinato alla scultura a 14 anni, quasi per gioco, quando mio padre mi comprò i primi scalpelli. Alla scelta delle superiori ero incerto: faticavo a pensare l’arte come un lavoro. Mi indirizzarono verso una scuola artistica e, appena varcata la soglia dell’Istituto Pietro Selvatico, capii. Fu il mio primo approccio formale alla scultura, con solide basi tecniche e una passione profonda. Lì ho imparato a dominare lo spazio, la luce e le proporzioni, e ho gettato le fondamenta di un linguaggio personale grazie a grandi maestri del legno, dell’argilla e del marmo, tra cui Sergio Rodella, mio insegnante.

Ho poi provato l’Accademia di Belle Arti di Venezia, ma l’ho frequentata per meno di un anno: i dubbi sull’arte come mestiere continuavano e l’idea dell’artista squattrinato mi spaventava. Lasciai la scuola e cercai lavoro, senza trovare granché. Per qualche anno ho partecipato a concorsi di scultura come membro di un’associazione di scultori del padovano, dove ho imparato molto. Volevo però un’indipendenza personale, e trovai posto, in un luogo che non avrei mai immaginato, come operatore socio sanitario in una cooperativa per persone con disabilità. Ci sono rimasto dal 2010 al 2020. Forse la mia sensibilità mi aveva portato lì.

In quegli anni non ho mai smesso di scolpire, ma con mille domande sul perché lo volessi davvero. Poi ho capito che scolpire era più forte di me, e che non farlo mi faceva soffrire: per me la scultura è un’esigenza. Ho seguito molti corsi di crescita personale e ho capito che le mie opere parlavano di me. Ho cominciato a scolpire in modo diverso, portando il mio vissuto nelle opere: è stata la mia prima maturazione artistica. Ho trasformato la mia sensibilità, che credevo una condanna, nella mia forza.

All’inizio avevo un pensiero accademico, troppo legato alle regole. Costi e reperibilità dei materiali mi hanno costretto a sperimentare e ad arrangiarmi: così sono uscito dagli schemi e sono maturato, tecnicamente e artisticamente. Con lo studio autonomo di anatomia, simbolismo, psicologia e filosofia ho arricchito il mio bagaglio e sviluppato la capacità di interpretare le emozioni più profonde.

Oggi uso la scultura come messaggio per incontrare persone affini, con cui dialogare e a cui poter essere d’aiuto nel trasformare e decomprimere un’emozione in materia. Concorsi e mostre sono state tappe importanti, perché mi hanno permesso di confrontarmi con altri artisti, ma ciò che mi muove è il bisogno di comunicare e di condividere le mie visioni.